[Erster] HaFI-Resident: Kevin B. Lee

Ab Mitte Dezember 2016 wird Kevin B. Leeder erste Gast der Harun Farocki Residency sein. Kevin B. Lee(*1975) gehört zu den bekanntesten und produktivsten unter den Protagonisten des Feldes, das bisweilen als „Videographic Film Studies“, aber auch allgemeiner als Genre des „Video Essay“ bezeichnet wird.

In den letzten zehn Jahren hat Lee mehr als 300 kurze, analytische Videos produziert, in denen Film über Film nachdenkt, Bilder und Töne andere Bilder und Töne kommentieren, analysieren und kritisieren. Dabei gehört er zu den wenigen, die auch die Geschichte dieser Form kennen und mit den Vorläufern des Genres wie Harun Farocki oder Helmut Färber vertraut sind. In Interface 2.0. (2012) erweitert Lee Farockis wechselseitige Reflexion von Film und Video (Schnittstelle / Interface) um das digitale Interface von Final Cut und denkt darüber nach, wie sich Bild und Wort unter den geänderten Bedingungen zueinander verhalten.

Im Rahmen zweier Master-Programme an der School of the Art Institute (Chicago) hat Lee sich seit 2013 neben dem im engeren Sinne filmkritischen Rahmen ein weiteres Feld erschlossen. Ein vielbeachtetes Ergebnis dieser Arbeit ist Transformers. The Premake, ein 24-minütiges Netz-Video, das eine Fülle von aus online verfügbarem Material (Fan Videos, Wikipedia-Einträge, Tweets etc.) als „desktop documentary“ arrangiert und zwei Wochen vor der Premiere von Michael Bays Film eine kritische Produktionsgeschichte des Films erzählt.

Hier wie in seinen übrigen Arbeiten zeigt Lee neben der technischen Versiertheit und erstaunlichen Produktivität ein Bewusstsein für die Zirkulationsformen, die Ökonomie und Politik jeder (auch der eigenen) Bildproduktion.

Die Harun Farocki Residency wird durch das Goethe-Institut ermöglicht.

30.11.2016, 2016 / Residency
Schnittstelle

David Graeber (1961-2020) on What Would It Take (from his The Democracy Project. A History, a Crisis, a Movement, 2013, p. 193): „We have little idea what sort of organizations, or for that matter, technologies, would emerge if free people were unfettered to use their imagination to actually solve collective problems rather than to make them worse. But the primary question is: how do we even get there? What would it take to allow our political and economic systems to become a mode of collective problem solving rather than, as they are now, a mode of collective war?“

07.09.2020, Tom

T.J. Demos on why cultural practitioners should never surrender, via tranzit.sk:  „For artists, writers, and curators, as art historians and teachers, the meaning-production of an artwork is never finished, never fully appropriated and coopted, in my view, and we should never surrender it; the battle over significance is ongoing. We see that battle rise up in relation to racist and colonial monuments these days in the US, the UK, and South Africa. While the destruction of such monuments results from and is enabling of radical politics, it’s still not enough until the larger institutions that support and maintain their existence as well as the continuation of the politics they represent are also torn down. This is urgent as well in the cultural sphere, including the arts institutions, universities, art markets, discursive sphere of magazines and journals, all in thrall to neoliberalism, where we must recognize that it’s ultimately inadequate to simply inject critical or radical content into these frameworks, which we know excel at incorporating those anti-extractivist expressions into further forms of cultural capital and wealth accumulation. What’s required is more of the building of nonprofit and community-based institutions, organizing radical political horizons and solidarity between social formations.“

21.08.2020, Tom

Bernard Stiegler, quoted from The Neganthropocene (trans. Daniel Ross): „Does anyone really believe that it is possible to ‘solve’ the problems of climate change, habitat destruction and cultural destruction without addressing the consumerist basis of the present macro-economic system, or vice versa, or without addressing the way in which this system depletes the psychic energy required to find the collective will, belief, hope and reason to address this planetary challenge? Can this consumerism really survive the coming wave of automation that threatens to decimate its customer base and undermine the ‘consumer confidence’ that is fundamental to its perpetual growth requirements, themselves antithetical, once again, to the problems of biospherical preservation?“

14.08.2020, Tom
mehrweniger Kurznews